martes, 29 de octubre de 2013

PROSPECTIVA ESTRATÉGICA
STRATEGIC FORESIGHT
RESUMEN

Eduardo Raúl Balbi es Presidente de la Red EyE (Escenarios y Estrategia) en América Latina,  miembro  de  número  del  Consejo  de  Fundadores  de  la  Red Latinoamericana de Estudios Prospectivos y muchos otros cargos de suma importancia en América Latina lo que lo convierte en un referente en la tarea de entender la prospectiva.  Este autor nos  invita a preguntarnos ¿por qué investigar el futuro? Y podemos tener  muchas posiciones: la determinista, que afirma que no podemos cambiar el futuro , la fatalista, en la que afirmamos que todo está escrito y la incrédula, que no nos permite conocer el futuro porque es imposible conocerlo y no vale la pena intentarlo.

Pero la posición del autor es opuesta con bases científicas, ya que el futuro se puede construir haciendo las cosas bien para nosotros y para todos, o permitimos que otros construyan nuestro futuro. Por eso es una obligación, un deber y una demanda de las generaciones actuales y futuras, es decir,  no podemos ser irresponsables con la misión que la sociedad nos ha entregado. La Prospectiva es una herramienta fundamental en la construcción de nuestro futuro deseado y posible, y es la base del liderazgo y del management modernos.

Es  obligatorio que intervengamos en la marcha de la historia, en lugar de dejarlo al azar. No podemos pensar en avanzar sin mirar en todas direcciones, con todos los riesgos y problemas que se puedan presentar. Es analizando el presente como podemos transformar el futuro.

ABSTRACT

Eduardo Raul Balbi is President of the Red EyE (Scenarios and Strategy) in Latin America, a fellow of the Founders Council of the Latin American Network of Foresight and many other important positions in Latin America, making it a benchmark in the task of understanding the prospective. The author invites us to ask why investigate the future? And we have many positions: the deterministic, who says we can’t change the future, fatalistic, which claim that they are written and the unbelieving , that allows us to know the future because it is impossible to know and not worth trying .

But the author's position is opposed to scientific, because the future can build doing well for us and for all, or allow others to build our future. That's an obligation, a duty and a demand for current and future generations, is namely, we can’t be irresponsible with the mission that society has given us. The Outlook is an essential tool in the construction of our desired future and possible, and is the basis of leadership and modern management.

It is mandatory to intervene in the march of history, rather than leaving it to chance. We can’t think about moving without looking in all directions, with all the risks and problems that may arise. It can analyze the present and transform the future.

PALABRAS CLAVE

Investigar, futuro, construcción, deseado, posible, responsabilidad, libertad, poder, decisión, planeación, porvenir, preveer, actuar, estrategia.

KEYWORDS

Investigate, future, construction, desired, possible, responsibility, freedom, power, decision-making, planning, future, foresee, action, strategy.

INTRODUCCION

Hoy la incertidumbre esta por todas partes y en ella están inmersos los lideres y sus empresas, lo que genera una inacción o un miedo que puede inducirnos a tomar caminos equivocados. Y lo que es cierto es que el mundo actual es más sencillo, más explicado, más manejable, más flexible,  lo que representa mayores oportunidades. Aquí se trata de entender los nuevos paradigmas, es preveer, es pensar distinto, ya que la prospectiva nos facilita el camino.

DESARROLLO DEL TEMA

Nuestro presente nos plantea permanentes retos e interrogantes, y debemos jugar un papel importante en estos desafíos y oportunidades que el futuro tiene para nosotros. No podemos estar inactivos, no podemos seguir actuando de la misma manera y nuestra misión es actuar desde la prospectiva porque de lo contrario nuestra supervivencia está en juego. Es preguntarnos que debemos y no debemos hacer, que buscamos que cambien y que nos impide hacerlo.

Nuestra acción debe estar llena de  estrategias claras, flexibles, innovadoras, creativas, y dirigidas construir nuestro nuevo futuro desde la prospectiva estratégica. Planeando, organizando, programando y estableciendo políticas de mediano y largo plazo en nuestra área personal, empresarial y en todos los procesos. Este trabajo debemos hacerlo de forma colectiva y convertirlo en nuestro mecanismo de gestión, evaluando y auditándolo de forma permanente para anticiparnos así al futuro.

CONCLUSIONES

Este autor además de conocer de forma profunda la prospectiva estratégica, la trabaja, la desarrolla en grandes empresas y es un referente de la importancia de este tema en nuestra vida profesional, además porque es docente en muchas áreas,  EyE es miembro de la Red Latinoamericana de Estudios Prospectivos y tiene fuertes vínculos con universidades, centros de investigación y foros de Latinoamérica y otras regiones del mundo. Por lo lo que me pareció interesante que conozcamos en la vida práctica como se entiende, se trabaja y se desarrolla la prospectiva.

Por Eduardo Raúl Balbi

REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS

“Introducción a la Prospectiva Estratégica”. Eduardo Raúl Balbi,  Red Escenarios y Estrategia, 2009, Buenos Aires Argentina.

domingo, 27 de octubre de 2013

RESUMEN PLANEACION Y PROSPECTIVA ESTRATÉGICA DE MARKETING


CARACTERÍSTICAS DE LA PROSPECTIVA

Con la prospectiva identificamos un futuro probable y deseable. Con ella diseñamos, creamos, reflexionamos desde nuestro presente con nuestros proyectos, anhelos y temores nos permite diseñar el futuro deseable. Es como prepararse para emprender un camino desde el presente hacia el futuro. Parados en el presente determinamos peligros y oportunidades para nuestras acciones futuras. Desde este punto de partida adquirimos el impulso para la acción, la información que requerimos con una visión, tratando de visualizar los futuros posibles, estableciendo reglas y valores para trazar el camino del éxito. La idea es conocer para transformar.
Es un punto de partida para el diseño y la elaboración de políticas y estrategias destinadas a alcanzar los objetivos de nuestra empresa. Este proceso debe tener una revisión continua de nuestro plan conociendo a competidores reales y potenciales, identificando todas las situaciones de nuestra empresa con un dofa empresarial y personal, con un análisis de nuestro entorno, para luego determinar las estrategias a seguir. Hoy con la tecnología disponible podemos proyectar futuros lo que nos permite anticipar decisiones.


NECESIDADES DE APLICACIÓN

En nuestro caso personal es imprescindible que tengamos un plan personal y profesional porque eso demuestra nuestro liderazgo y no podemos dejar al azar nuestra vida. Es la capacidad de imaginarnos transformados en otra persona con acciones y resultados diferentes. ¿Qué haremos el resto de la vida?, debemos dimensionar el futuro que pretendemos alcanzar como persona, profesionales, ciudadanos, trabajadores, empresarios, a partir del análisis reflexivo del pasado y una lectura analítica del presente a fin de contar con los elementos de juicio necesario para visualizar un futuro deseable en diversas áreas de nuestra personalidad diseñando los escenarios que nos permitirán construir ese futuro deseable. Esto lo debemos proyectar en los planos: espiritual, laboral, familiar, salud, con metas específicas y un plan de acción que incluyan objetivos de vida y una visión, el cual debe tener un seguimiento.



La planeación estratégica es bien importante para nosotros y para nuestra empresa, ya que formula y responde claves en una escala de prioridades que nos marca el camino a seguir y nos da solución a los problemas más graves e inmediatos que tengamos. Nos permite simular el futuro, nos obliga al establecimiento de unos objetivos, que deben ser específicos abarcando todas las áreas de nuestra empresa logrando que todos se unan en la consecución de esos objetivos. Esta planeación permite visualizar peligros y riesgos futuros, y nos da la garantía de ir por el camino del éxito. Los objetivos deben concatenarse con las metas y las estrategias y deben contar con todo el apoyo y compromiso de la parte directiva. Este proceso también nos sirve de indicador del desempeño, la innovación, la creatividad y el conocimiento de todo el equipo de trabajo. La planeación permite que nuestro equipo se una en torno a unos objetivos generando más comunicación en todos los sentidos y un compromiso por la consecución de las metas. Cuando llevamos a cabo una planeación adecuada los objetivos se logran de una manera más fácil y con resultados muy efectivos, ya que reduce costos innecesarios y nos ayuda a ver si hay necesidad de cambiar o generar innovaciones en nuestra empresa.





domingo, 15 de noviembre de 2009

LA MUSICA



La música ha acompañado al hombre desde siempre. Ha estado en todas las épocas y sociedades. La música nació con el ser humano hace más de cincuenta mil años y es una manifestación cultural universal.
En la prehistoria la música nace como rituales de caza o de guerra y esta basada en los movimientos de los animales. Usaban huesos, troncos, cañas, conchas o las palmas de las manos.


La primera música nació en la primera ciudad de la humanidad, Eridú, en la antigua Sumeria o Mesopotamia, hoy conocido como Irak. Cuna de la cultura, dato que se remonta 4000 años A.C. y fue el hecho de reunirse en grandes comunidades , cohabitar, fue lo que origino nuevas ideas para satisfacer necesidades de recreación, ocio, y a satisfacer la vida. Fue el pueblo sumerio el que anotó en tablillas de barro las primeras notas musicales y canciones, hace aprox. 6,800 años. Dicen que nació en Grecia como una necesidad de comunicar sentimientos y vivencias, es al arte de combinar los sonidos en una sucesión temporal. La voz humana tenía prelación sobre la interpretación de sonidos de percusión. Los instrumentos eran pocos instrumentos de viento, la flauta de pan, la cítara o el arpa.
El valor de la música vista desde las distintos periodos y civilizaciones para poder apreciar el significado que ha tenido la música en otras culturas y la importancia que esta tiene en la vida social.

La Música Griega
Es de los antiguos griegos de quien tomamos la palabra música. La llamaban mousike, Tomaron sus ideas musicales de Mesopotamia y Egipto. La música en Grecia abarcaba la poesía, la música y la danza. Atribuían su origen a los dioses. Platón la consideraba como la base de la educación. Los griegos daban gran importancia a la música. Los más usados eran el arpa, o la lira, a la que llamaban khitara o gran lira y una flauta de doble caña llamada aulos (primitiva chirimía griega).

La Música en el Imperio Romano

Fue musicalmente heredera de otras civilizaciones, especialmente de Grecia. Tiene dos características especiales: el desarrollo y perfeccionamiento del "órgano" y el nacimiento de la música cristiana que sirve de unión entre la música antigua y la moderna a través de la Edad Media. En Roma, como en Grecia, las interpretaciones teatrales eran acompañadas por la música. Se usaban trompetas y címbalos (platillos metálicos); también se valían de tambores, órganos y flautas, que los romanos llamaban tibia Los juglares y acróbatas actuaban en las calles de la ciudad acompañados por personas que tocaban la tibia y las panderetas. Se consideraba a la música el vehículo por medio el cual los sacerdotes elevaban la palabra a Dios.
Nacieron en Grecia y hoy están presentes en todo el mundo. Un género musical depende de la ubicación geográfica, la instrumentación, las características armónicas, melódicas y su propia estructura. Una obra musical puede pertenecer a varios géneros.
La música clásica requiere conocimientos avanzados y su elaboración es complicada sin embargo existen conservatorios, academias facultades que permiten su aprendizaje. Ese tipo de música por su elegancia y fineza ha trascendido las fronteras del tiempo para llegar hasta nuestros días.
Conocemos que los cantos gregorianos, el organum, la lírica galante, el motete, el ars nova, la opera, la cantata, el oratorio hicieron parte de la historia de la música en el viejo mundo y se han ido perfeccionando hasta llegar a la época del romanticismo musical del cual hicieron parte Schubert, Schumann, Chopin, Mozart, Hadyn, Vivaldi, Bach y que hoy todavía podemos disfrutar. Es música que nos pone en sintonía con el Universo, con nuestro espíritu, es estéticamente fabulosa.
La clasificación de géneros musicales se puede hacer de distinta forma dependiendo de los criterios que se utilicen para realizarla, (según los medios sonoros, la función, los contenidos, etc.).
También los podemos hacer por estos parámetros:
1.- Los medios sonoros empleados.
2.- La función.
3.- Los contenidos y la manera de exponerlos.
4.- El público al que va dirigida la obra.
O como en el caso Colombiano en Vallenato, Porro, Cumbia, Puya, que casi siempre se hace por regiones.
Cúal es la diferencia entre estilo musical y género musical. Un estilo musical es el carácter propio que da a sus obras un artista o un músico (ejemplo: el estilo de Vives). Cuando un estilo se logra diferenciar lo suficiente y se generaliza en distintas obras y múltiples artistas que toman rasgos comunes entre sí se forma una categoría que se denomina género musical (ejemplo: el reggaeton es un género musical de ritmo muy marcado). La champeta nunca logró destacarse como un género musical.
La forma musical se puede definir como la manera de construir una obra musical se trata del resultado de la organización en el tiempo del material sonoro escogido por el compositor para dar vida a una creación musical. Para comprender una obra musical se debe conseguir un perfecto equilibrio entre los dos principios básicos de toda forma musical, la repetición para conseguir unidad y cohesión y el contraste para lograr interés y variedad. Los esquemas tonales las modulaciones y las cadencias son los factores más importantes en la construcción de una obra musical determinando las principales estructuras formales primarias, binarias, ternarias, rondó, cano, temas con variaciones y la forma sonata. Toda forma musical puede estar presidida por una introducción para preparar la entrada del tema inicial así como presentar la sección del fin del movimiento (epílogo) con el fin de acentuar la sensación de final.



Intervienen en ella solo instrumentos musicales, a diferencia de la mixta en la cual hay participación vocal e instrumental. Incluyen instrumentos de cuerda, madera, metal y percusión. En la edad media esta forma dominó todas las formas posibles de expresión musical aunque antes se le concedía importancia a la música de tipo religioso y la música instrumental dio la posibilidad de generar nuevas expresiones por las nuevas posibilidades tímbricas que se podían generar. Existen muchas formas instrumentales como: la marcha, el minué, el preludio, la rapsodia, el rondó, la sonata, el vals y muchos más. Ellas siguen igual que las vocales cierta simetría, y facilidad para ser recordadas. Tuvieron un gran desarrollo durante el clasicismo donde la clase alta asistía a concierto y sinfonías. Hoy ya no son tan del mundo aristocrático y se han masificado para llegar a todos los estratos. Hoy los géneros instrumentales son el jazz, la música clásica, y su expresión ha llegado a la música moderna donde se usan elementos electrónicos.



La música busca despertar en nosotros una experiencia estética expresando sentimientos, vivencias, pensamientos ideas, afecta nuestra campo perceptivo y nos acompaña siempre. La música ha sido producida y combinando sonidos acordes de todos los elementos de creación sonora: instrumentos, ritmos, sonoridades, timbres, tonos, organizaciones seriales, melodías, armonía. Combinan los sonidos de una manera tan agradable al oído, que sus modulaciones conmueven el alma. Con la música los sentimientos se dejan ver en su estado natural y el mundo pasa a ser la música que sirve para relajarse, relacionarse, para calmar los nervios, para leer, para bailar, la música mueve al mundo.
Quien cuando se siente solo no enciende el radio para escuchar la música favorita. Es un producto nacido de nuestra cultura y se ha desarrollado naciendo desde percusión de trozos de hueso y madera, pasando por las expresiones religiosas, instrumentales de la antigua Grecia hasta llegar a convertirse en un arte donde se combinan artísticamente sonidos y silencios basándose en el ritmo, la armonía, el timbre y algunos se atreven a decir que algunas obras musicales sobrepasan los límites de la definición de este arte.
La música es antigua es eterna, esta en los árboles, los pájaros, el viento y cuando apareció el hombre se convirtió en el mejor medio para expresar las emociones. La música es arte porque el ser humano busca la perfección a través de las notas musicales. Es un lenguaje universal que dulcifica y le da sentido a la vida de las sociedades. La música termino integrándose al teatro para intensificar las escenas dramáticas estimulando la fantasía. La música hace parte hoy de bandas sonoras, comerciales, y todo a lo cual le queramos imprimir fuerza, credibilidad y emoción.



es.wikipedia.org/wiki/Música_del_Clasicismo


http://www.emiliosilveravazquez.com/blog/2009/11/01/hechos-del-pasado-%C2%A1la-humanidad/
http://www.mailxmail.com/curso-historia-musica/origenes-musica

jueves, 15 de octubre de 2009

Incluye todo lo hecho por el hombre, se ocupa de las cosas hechas por el hombre sólo en cuanto pueden ser contempladas estéticamente . su clasificación del arte son ; la música, la pintura, la escultura , arquitectura, fotografía , literatura, y el cine .La Filosofía del Arte puede plantearse el objetivo (como lo hizo el genial ideólogo inglés de principios de siglo, John Ruskin) de hacer accesible a la Mente la obra artística. Es decir, crear una escalera mental que eleve nuestra conciencia a un punto en el que podamos recibir el rayo de la belleza presente en una determinada obra artística. O proporcionar una llave para entrar en el reino de la creatividad artística. O incluso enseñar el "lenguaje" con el que una obra artística deja de ser un misterio, hasta convertirse en libro abierto de radiante esplendor.


Los tres mundos (las tres regiones del Universo: físico, psicológico-mental y espiritual; o simbólicamente, Cielo, Tierra y Aire). Si nos enseñan que el simbolismo de la pirámide es el mismo que el del fuego, y que ésta reproduce la jerarquización de fuerzas y de entidades que existen en la Naturaleza, que cada pirámide estaba consagrada a una estrella... todas estas ideas, todos estos conceptos y enseñanzas construyen en nuestra alma un templo de ideas, de "materia mental", con el que recibir más dignamente, y de un modo más útil, el divino resplandor de la belleza, cuando contemplamos esta pirámide. Esto es, sin duda, Filosofía del Arte.Las obras de Arte, las obras culturales humanas con significación sustantiva, son muy diversas y heterogéneas: musicales (y aún esta unidad es demasiado genérica: música instrumental, de cuerda, de viento, de madera, música vocal, música sinfónica), arquitectónicas, pictóricas, poéticas, teatrales, cinematográficas... Los límites estéticos entre ellas (generalizando el sentido que Lessing estableció en su Laoconte al plantear la cuestión de los límites entre la pintura y la poesía) son muy difíciles de establecer.


La metodología materialista aconseja comenzar por el análisis de las especialidades gremiales
de artesanos y artistas (escultores, músicos, constructores, danzantes), así como de sus diversificaciones según culturas o escuelas interiores a cada cultura, como puedan serlo, en pintura, escultura o arquitectura, el realismo, el expresionismo, el funcionalismo, o el surrealismo...

El arte es una forma de conocimiento intuitivo que expresa emociones, sentimientos, estados de ánimo, ideas y formas de pensar del virtuoso en el momento histórico que le toca vivir.

La filosofía del arte contempla lo que el hombre realiza en el terreno del arte, y con un criterio científico auxiliada por todas las demás ciencias, estudia al artista y su obra, los valores entendidos en la misma, investiga su esencia, su origen, sus fundamentos, su métodos, su finalidad y su función en la vida humana. La filosofía del arte se convierte en una axiología del arte.